viernes, 14 de octubre de 2016

1ª Evaluación Solución de las actividades el tema tercero

Tema 3: Literatura del Renacimiento al Barroco

Pg.- 74
1.- Debes situar y periodizar los conflictos religiosos franceses en estos siglos. En primer período, durante las guerras de religión, Montaigne intenta hacer de mediador entre el catolicismo y el protestantismo, sin abandonar su fe católica. En el siglo XVII, Pascal tomará partido por el jansenismo https://es.wikipedia.org/wiki/Jansenismo y en sus últimos años iniciará una Apología del cristianismo
El alumno debe mostrar en su trabajo la postura de Pascal ante la existencia de Dios conocida como "La apuesta de Pascal": si Dios no existe, nada pierde uno en creer en él, mientras que si existe, lo perderá todo por no creer.

Pg. 76
1.- la defensa del goce de los placeres de la vida se advierte en las primeras palabras pronunciadas por Gargantúa tras su extraño nacimiento. Con ellas invita a la bebida y al disfrute, como carta de presentación en el mundo al que llega. También se aprecia en el texto la sátira religiosa, manifestada en la alusión a la interpretación literal de los textos sagrados, aunque estos vayan contra la lógica y razón. Rabelais narra un parto que contradice la naturaleza, pero pese a ello se afirma en la verdad de los hechos basándose en que lo encuentra escrito, como si todo lo escrito debiera aceptarse como verdad incuestionable. Esta sátira de la cultura escrita no se dirige tan sólo a los textos religiosos, sino también a la cultura clásica, convertida en su tiempo en modelo de razón y que Rabelais desenmascara con las referencias a los sucesos inverosímiles relatos en los pasajes mitológicos o, incluso, en obras que se toman como ciencia, caso de la Historia natural de Plinio. La actitud satírica del autor lleva directamente al tercer tema abordado en el fragmento: la transgresión de la norma, la ruptura con lo que es social, cultural o ideológicamente aceptado.
2.- Se aprecia la preocupación por las cuestiones religiosas, cuestionando que la imaginación desbordada y la desmesura vayan contra la ortodoxia cristiana, como algunos tratadistas de la época llegaron a defender. También es un rasgo propio del Humanismo la referencia a motivos, temas o autores de procedencia clásica, como se advierte en el fragmento en la cita de Plinio o en las alusiones a Cástor, Pólux, Leda, Júpiter o Minerva.
3.- Evidentemente se trata de un texto en el que domina la ironía, pues Rabelais afirma para negar que todo lo escrito es verdad: "un hombre de buen sentido, debe creer siempre lo que encuentra escrito". En realidad, el autor está poniendo en cuestión la cultura de su tiempo y el principio de autoridad de los clásicos.

Pg 77
1.- En el poema de Cetina se advierten dos partes: en las dos primeras estrofas, el autor expone la belleza angelical de la amada a través de la hermosura de sus ojos claros; pero junto a esa belleza física aparece la crueldad, la ira con que mirar al enamorado, único defecto de la mujer. En la última estrofa, el poeta manifiesta su aceptación del desprecio de la mujer, pues ella justifica su existencia, pese a no ser correspondido. Por este motivo, solicita a los ojos que lo mires, aunque sea con ira.
2.- El contraste se establece entre los ojos de la amada -piadosos, claros- y el sentimiento de enojo que manifiesta por el enamorado.

Pg 78
1.- El dolor de Sá de Miranda es causado por la ausencia de objeto amoroso. El poeta expresa su dolor mediante una sucesión de interrogaciones retóricas que sugieren la soledad del poeta enamorado y, por tanto, la desaparición del sentido de su vida.
2.- Tanto en el poema de Cetina como el de Sá de Miranda se advierten  los dos tópicos : Cetina alude a una amada cruel "dulce enemiga" a quien no piensa renunciar pese a su sufrimiento; mientras que Sá de Miranda manifiesta su deseo de tener ese objeto amoroso, para que le haga sufrir por amor. El dramatismo del poema de Sá de Miranda es mayor, ya que la mujer es la justificación de la existencia del enamorado renacentista y sin ella, la vida pierde todo su sentido.

Pg 79
1.- El soneto de Ronsard, En los últimos versos incita a la joven a vivir tras haber aludido a su futuro ineludible: será vieja, encorvada, encanecida y sin amor.
2.- Los dos poemas a los que alude en la actividad son los siguientes:
" En tanto que de rosa y azucena
se muestra la color en vuestro gesto,
y que vuestro mirar ardiente, honesto,
enciende al corazón y lo refrena;
y en tanto que el cabello, que en la vena
del oro se escogió, con vuelo resto,
por el hermoso cuello blanco, enhiesto,
el viento mueve, esparce y desordena:
coged de vuestra alegre primavera
el dulce fruto, antes que el tiempo airado
cubra de nieve la hermosa cumbre.
Marchitará la rosa el viento helado,
todo mudará la edad ligera
por no hacer mudanza en su costumbre."
                                                  Garcilaso de la Vega

"Mientras por competir con tu cabello,
oro bruñido al sol relumbra en vano;
mientras con menosprecio en medio el llano
mira tu blanca frente el lirio bello;
mientras a cada labio, por cogello,
siguen más ojos que al clavel temprano,
y mientras triunfa con desdén lozano
del luciente cristal tu gentil cuello,
poza cuello, cabello, labio y frente,
antes que lo que fue en tu edad dorada
oro, lirio, clavel,cristal luciente,
no sólo en plata o viola troncada
se vuelva, más tú y ello juntamente
en tierra, en humo, en polvo, en sombra , en nada."
                                                    Luis de Góngora

Se debe establecer tres diferencias principales:

  • La estructura de los textos y la diferente situación de los versos en los que realiza el mandato de aprovechar la juventud. En el caso de los poemas españoles, en el primer terceto; mientras que Ronsard sitúa el imperativo en los dos últimos versos del soneto, a modo de conclusión.
  • La inexistencia de descripción de la belleza juvenil en el poema de Ronsard, frente a la atención que a ella brindan Garcilaso y Góngora en los dos cuartetos. Ronsard, en cambio, carga las tintas sobre la vejez, intentando poner a su receptora en el futuro.
  • La presencia que el yo poético del autor tiene en el poema de Ronsard y que no aparece en los sonetos españoles.
Pg. 80
1.-La fábula de La Fontaine es ejemplo de la utilización del tópico del Carpe diem de manera humorística. El autor defiende el goce del presente, de los placeres y de la vida mediante un suceso convenientemente exagerado. Podría, sin embargo, entenderse el texto también en sentido contrario, como denuncia de quienes se dejan llevar por sus vicios.
2.- El texto se estructura en dos partes que corresponden a dos modalidades del discurso: la narración, en los ocho primeros versos, y las palabras del personaje, en los últimos seis.

Pg. 83
1.- Respuesta libre.
El alumno debe comparar las obras de Ariosto, Camoens y Milton principalmente, con la epopeya grecolatina y los cantares de gesta de la Edad Media.

Pg. 85
Respuesta libre.

Pg. 86
1.- Fausto vende su alma al Diablo a cambio de poder y, sobre todo, conocimiento. Satanás cumple su parte del trato poniendo a su servicio al demonio Mefistófeles. Pese al arrepentimiento final del doctor Fausto, los siervos de Lucifer se llevan su alma al Infierno al final del drama, mientras el coro entra en escena para avisar a los sabios de que no deben dejarse llevar por el afán de sabiduría.
La intención de Marlowe es típicamente barroca, al presentarnos una historia de clara intención moralizante: el ser humano debe someterse a los designios divinos y aceptar los caminos trazados si no quiere perderse para toda la eternidad. 
El tema de Fausto es recuperado con posterioridad a Marlowe por otros muchos autores. Entre los más destacados : Goethe, que publicó en 1808 y 1832 su Fausto; Charles Gounod, autor de una opera (1859); Thomas Mann publica su novela Doctor Fausto en 1947.
También trata el mismo tema (vender el alma al Diablo) unido al tema del doble: Oscar Wilde en su obra Dorian Gray. 
Fausto se convierte en un mito literario que es tratado a lo largo de la historia de la Literatura desde distintas perspectivas.

Pg. 88
1.- Toñita es una sirvienta, tal como aparece en el primer fragmento; Argán pertenece a una clase acomodada, a la burguesía ennoblecida característica del s. XVII francés. La actitud de la criada no es muy común, ya que se permite opinar sobre las conductas de sus señores. Con esta situación, Molière está presentando un nuevo modelo social, mucho más cercano al actual. En él, los criados ya no se humillan ante sus señores, sino que se plantan ante ellos en un plano de igualdad.
2.-En los fragmentos se denuncian dos problemas: el primero, la costumbre de los matrimonios de conveniencia; el segundo, la estafa de la medicina y la inutilidad de su práctica.

Pg. 89
1.- El texto hace alusión al ataque sufrido por Laurencia de manos del Comendador para rendir su castidad. La mujer subraya cómo su cuerpo muestra signos de ataque en el pelo desordenado y los golpes recibidos. Ante el ataque sufrido, Laurencia exige a los hombres que defiendan su honor, si quieren ser considerados como tales. El pilar a que se hace referencia es claro: la honra , el honor.
2.- Erasmo denuncia el culto a la apariencia dominante en la sociedad del siglo XVI, idea que aparece con claridad en el Lazarillo de Tormes (tratado del escudero, por ejemplo), y también en el Quijote. Alonso Quijano se sabe hidalgo y quiere vivir como tal, no reducir su existencia a una mera apariencia.




viernes, 7 de octubre de 2016

1ª Evaluación: Soluciones a las actividades del segundo tema

Tema 2º: LITERATURA MEDIEVAL


Pg.47
1.- Las mujeres son las organizadoras de torneos, al no haber hombres, se reúnen en asamblea y toman las funciones de estos.
2.- Deciden celebrar el torneo para encontrar maridos, porque se encuentran desprotegidas.
3.- En el texto se ven como rasgos propios de la narración caballeresca los siguientes: los protagonistas, damas y caballeros de la corte; el tema ya no es bélico, pues el torneo tiene un motivo social.

Pg 50
1.- Aparecen todos los estamentos: señores, soldados, clérigos y siervos. Más que denuncia social, el autor muestra su ironía al presentar a diferentes estamentos unidos por la pasión por el vino y el disfrute de los placeres.

Pg 51
1.- La primera parte está dedicada a la dificultad de mantener el voto de castidad, y la segunda al goce del vino. La relación entre ambas está clara, aunque el vino no les esté prohibido a los clérigos, es evidente que tampoco es muy recomendable beber hasta la muerte como planea el poeta.
2.- respuesta libre

Pg.- 52
1.- El tema es la donna angelicata, la mujer tan hermosa que su visión provoca el bien en quien la contempla.
2.- El poeta destaca los ojos y la boca. La visión de la dama provoca efectos en el cuerpo y el alma. Físicamente, los ojos provocan que le tiemble el corazón y palidezca; anímicamente , que huyan de él la soberbia y la ira. Su voz hace nacer dulzura y bienaventuranza y los efectos de su sonrisa son tales que el poeta no puede describirlos.

Pg 54
1.- Aviso que Dante y Virgilio encuentran la entrada del Infierno; conversación en al que Virgilio explica el sentido de dichas palabras; descripción de los horrores del Infierno ( desde "allí suspiros" hasta "como arena al soplar el torbellino"); los últimos versos vuelven a reproducir el diálogo entre Dante y Virgilio.
2.- Dialogan Dante, que inicia su camino de perfección, y Virgilio, quien guiará al poeta por el Infierno y Purgatorio.
3.- El rasgo que Dante destaca es el horror producido por diversos sonidos: "llantos, ayes, hórridas blasfemias, acentos de ira, roncos gritos, palabras de dolor, tumulto".

Pg  55
1.- Actividad de investigación
2.- Actividad de observación y reflexión
3.- Dido y Eneas

Pg 56
1.- a.- Nacimiento: 1313; b.- infancia en Florencia y, después, Nápoles; c.- vuelta a Florencia: 1340; d.- redacción del Decamerón: 1348-1353; e.- embajadas en Aviñón y Roma; ; f.- retiro en Certaldo: 1362; g.- muere en Certaldo: 1375
2.-Actividad de investigación

Pg.57
1.- a.- Vivió entre 1040 y 1095 b.-) En 1090 fue desterrado al norte de África por el emir  de los almorávides, a quien había pedido ayuda bélica. c.-) Los principales temas que Al Mutamid aborda en su obra lírica son el amoroso, el guerrero y el canto a los placeres del vino.

Pg.60
1.- Son innegables las similitudes entre ambas historias amorosas; los dos conocen a sus amadas en la iglesia y ninguno de ellos llega a entablar una verdadera relación con el objeto de su amor
2.- Los ojos son el centro de atención de Petrarca, a través de ellos se manifiesta el alma de la amada
3.- Petrarca en el soneto observa las partes visibles de Laura, sus ojos, su rostro, sus cabellos, sus manos, sus brazos y sus pies.

Pg 61
1.- Ante la peste, unos optan por encerrarse en su vivienda, lejos de todo contacto y absteniéndose de los excesos. Otros deciden tomar el camino opuesto y vivir en la calle en una continua bacanal. Las obras literarias también reflejan estas actitudes contrapuestas. Poetas como Jorge Manrique abogan por la moderación, el cultivo del honor y de los principios religiosos; mientras que otros autores, como muestran algunas composiciones de Villon, se orientan hacia el disfrute del presente.

Pg 62
1.- Villon parodia el amor cortés al presentarnos el vasallaje amoroso como un servicio, pero de mesas. El gozoso sufrimiento del trovador se transforma en el de Margot cuando llega sin dinero y cambian las tornas, y no es cruel la amada sino el poeta. La relación amorosa no purifica el espíritu, si acaso alivia el cuerpo y los amantes se divierten en la suciedad ambiental y moral.

Pg. 63
1.- El tema del texto es la inevitabilidad de la muerte. Su intención moralizante es que es imposible sustraerse al destino.
2.- Yalal al-Din Rumi, nació en Balj (actualmente Afganistán y en su época Persia) en 1210 y murió en 1273 en Konya ( en su época, sultanato de Rum, Turquía en la actualidad) Fue un ilustre pensador y poeta místico sufí, cuyos seguidores fundaron la orden de los derviches danzantes. La orientación mística del sufismo puede explicar la elección de este tema en el cuento.
3.- El texto puede estructurarse en dos partes; la conversación entre Salomón y el hombre que ve al ángel de la muerte, y la posterior conversación entre Salomón y Azrael.

Pg 65 
1.- La tesis de Scalza es que la familia más noble y más antigua de la ciudad y del mundo entero son los Baronci. Dicha tesis se apoya en un silogismo: si cuando los niños aprenden a dibujar sus primeras producciones son afectuosas, de igual modo los primeros hombres que hizo Dios serían también afectuosos, por esos los Baronci son los más antiguos al ser los más feos. La ironía salta a la vista: los amigos están discutiendo sobre la nobleza y la antigüedad de ésta, pero evidentemente se refieren a una antigüedad social.

Pg. 66
1.- En el texto aparecen personajes de muy diversas clases sociales. Por orden de aparición: un monje, un caballero y un molinero. En el cuento : un carpintero, su mujer y un estudiante.
2.- En el último párrafo, Chaucer indica directamente el contenido de su obra: cuentos variados con la única intención de entretener.

Pg.-67
1.- a.-) Tesis: el poder del dinero
b.-) Hacer pasar por inteligente a quien no tiene estudios, puede comprar el perdón espiritual
c.-) Estructura encuadrada, pues parte de la enumeración de la tesis, continúa con ejemplos que la sustentan y termina con la reformulación de la idea principal.
2.- Puede vincularse con la literatura erudita, pues se trata de una argumentación en la que el autor someta a crítica algunos comportamientos propios de su tiempo. La crítica al poder del dinero y de la denuncia de la corrupción social y espiritual permite vincularlo con la literatura de los goliardos, aunque Juan Ruiz no pertenezca ya al periodo de ebullición de esta tendencia literaria y no utilice el latín como lengua literaria. Por otra parte, la denuncia del materialismo social pone en relación este texto con otras obras del s. XIV -el Decamerón, por ejemplo- en las que también se aborda la cuestión. En aquel tiempo algunos escritores asisten al cambio que se está produciendo en la sociedad europea, pasando de un periodo en que predominaban valores aristocráticos (la gloria, lealtad, honor, acción, pureza religiosa ) a otro en que los valores burgueses comienzan a aflorar (dinero, trabajo, apariencia).

Pg. 69
1.- El texto pertenece al Cantar de Roldán, un cantar de gesta francés, es por tanto de género épico. Se aprecian diversos caracteres del género: acción guerrera, comportamiento heroico de los personajes, lenguaje elevado. Al tratarse de épica románica se aprecia también la presencia de los valores cristianos.
2.- El fragmento se sitúa al final de la batalla, a la muerte de Oliveros seguirá en poco tiempo la de Roldán.
3.- En el fragmento seleccionado, las virtudes heroicas quedan atribuidas a Oliveros, también queda patente la religiosidad en el personaje
4.- El texto se estructura en tres partes: los últimos lances en combate de Oliveros herido ( hasta "<¡Monjoyá!> va gritando con alta y clara voz". La segunda es la llamada a  Roldán y el lamento de éste (hasta "Después, sobre el caballo, desmayado se cae".) La última parte corresponde a la confesión y muerte del caballero Oliveros..
5.- El Cantar de Roldán incluye todos los mecanismos propios del género y en el fragmento se encuentran abundantes ejemplos:

  • Epitetos épicos: A Roldán: "su par y su amigo"  A Roldán y a Oliveros: "señor y compañero" Referido a la nación: "dulce Francia" " Francia la dulce".
  • La adjetivación anterior al sustantivo : "alta y clara voz", "su clarísima sangre", "malograda belleza"...
  • Técnicas recitativas de los juglares es el paralelismo, muchas veces con sinónimos: "alta y clara voz" "lívido, macilento, descolorido y pálido" "humillada y caduca". Otras veces con elementos distintos "piernas y manos y sillas y costados ". Con construcciones paralelísticas entre hemistiquios: "ya ha perdido el oído, ya ha perdido la vista" " El conde ya está muerto, ya se acabó su vida", " Roldán lo está llorando y se está lamentando"
  • Apelaciones al oyente:"Quien lo pudiese ver podría recordar" "no veréis en la tierra hombre más apenado"
  • Aparición de la voz de los protagonistas en estilo directo sin verbo introductorio o con él.
6.- Valoración: respuesta libre.
7.- Respuesta de teoría que encuentras en el tema del libro de texto
8.- Respuesta de  teoría que encontrarás en el tema del libro de texto 

viernes, 30 de septiembre de 2016

1ª Evaluación: Introducción , soluciones a las actividades del primer tema (Teoría)

1ª Evaluación.

Bloque I: De la antigüedad al siglo XVII

Libro de texto: Edelvives Teoría y Edelvives Práctica
Tema O1. Literatura Clásica
Tema 02: Literatura Medieval
Tema 03 Literatura del Renacimiento al Barroco





Para enfrentarnos al estudio de la Literatura Universal debemos ser conscientes del caos que supone el estudio de casi cinco mil años de creación literaria. Para abordar este estudio nos debemos proponer un hilo conductor que podemos encontrar en diversos criterios:
A.) Lo apolíneo/ dionisíaco : clasicismo frente a transgresión. Reducir la evolución literaria al momento en que dominaba el mito seguido del enfrentamiento entre dos tendencias.
Pero nos encontramos con la dificultad que muchas obras y autores, movimientos quedan fuera de este criterio.
B.- Enfoque temático: análisis de la evolución a partir de temas recurrentes como intento del hombre de dar respuesta a sus principales preocupaciones: tema épico-caballeresco; tema amoroso, tema moral, religioso, sociedad, creación literaria.
C.- Enfoque cronológico: el problema del comienzo de la literatura no se resuelve estableciendo la fecha del descubrimiento de la escritura, ya que los primeros documentos no eran totalmente literarios, sino himnos religiosos, documentos burocráticos, códigos jurídicos... El primer texto auténticamente literario es el Poema de Gilgamesh http://maiteliteratura.blogspot.com.es/ en carácteres cuneiformes. 
La creación literaria florecerá en la zona de Mesopotamia, Egipto, Asia Menor, India, China, Palestina. Desde el origen de la literatura se puede señalar una serie de etapas asociadas con un grupo de ideas más o menos  (cuadro pg. 8 libro de teoría).
Pero la periodización solo es aplicable a las literaturas occidentales.
Por tanto, nuestro estudio de la literatura universal va a tomar varios criterios de estudio facilitando así el trabajo y la comprensión de la materia que nos ocupa.

En este blog encontraréis información, actividades y guía de soluciones a las actividades propuestas en el libro de texto "Teoría".

Primeras manifestaciones literarias.



Cultura árabe: Egipto (Libro de Texto "Teoría")
La Biblia (libro de Texto "Teoría" http://maiteliteratura.blogspot.com.es/

Soluciones de las actividades del libro de teoría (Estas soluciones son orientativas)
Pg.- 23:
1.-  La astucia de Odiseo queda de manifiesto al engañar a Polifemo diciéndole que su nombre es Nadie, con lo que impide que los demás cíclopes vayan en su auxilio.
Otro rasgo heroico que presenta el personaje es su valentía
  • Teniendo en cuenta que es un fragmento, el texto puede dividirse en tres partes: la primera : planteamiento de la venganza: ofrecimiento de vino a Polifemo. 2ª parte: presentación de Odiseo como Nadie. Tercera parte: ataque al cíclope y la petición de ayuda.
  • Este fragmento pertenece al canto noveno de la Odisea.
2.- Semejanzas: interacción entre el mundo humano y el divino
Diferencias: el protagonista de la Ilíada, Aquiles, representa la fuerza; Odiseo encarna la astucia. La Ilíada se desarrolla en un solo ambiente (ambiente de guerra )y la Odisea en muchos ambientes. En la Ilíada domina el tema bélico y en la Odisea la aventura.

pg.24
1.- Todo el poema es una metáfora a la nación  con un barco a la deriva sacudido por la tempestad
2.- En el primer poema el sentimiento negativo lo provoca la soledad, mientras que en el segundo es la vejez la responsable del tono melancólico del poema

pg 28
1.- Medea decide matar a sus hijos por dos razones: impedir que los aparten de su lado y vengarse del abandono de Jasón. Medea se debate entre la pasión y la razón; entre el amor que siente por sus hijos y el odio hacia Jasón.

Pg 30
1.- El pathos en arte es la emoción que transmite una obra a quien la contempla. El término griego significa " sufrimiento". En el texto se observa en la rapidez y la truculencia de la narración, que nos hace sentir como los atenienses abrasados por la sed y atrapados entre los desfiladeros y el ejército siracusano.

Pg 32
Traducción de Cristóbal de Castillejo del poema de Catulo
"Dame ,Amor, besos sin cuento,
asida de mis cabellos,
y mil y ciento tras ellos
y tras ellos mil y ciento,
y después
de muchos millares, tres;
y porque nadie lo sienta,
desbaratemos la cuenta 
y contemos al revés".
A Cristóbal le interesa del poema de Catulo la cuenta de los besos que el poeta incluye en la segunda parte de su composición. La composición de Cristóbal de Castillejo no es una traducción sino una recreación, porque no recoge el texto completo ni toda su carga temática

Pg 33
1.- Sí, ya que cada uno de los poemas refleja un estado de la relación amorosa: en "Vivamos, querida Lesbia", domina la pasión amorosa. En el poema " Desgraciado Catulo" se queja dolorosamente del fracaso del amor.

Pg 34
1.- A Virgilio se le considera el poeta de la romanidad porque es el que sienta las cara- terísticas que debe tener un romano. En sus obras Eneida, Bucólicas y Geórgicas, Virgilio desarrolla la imagen del romano ideal: un hombre mesurado, fiel a su país y ambicioso para su nación.
2.- Resumen: respuesta libre
Dido: hija de Belo, se unió en matrimonio con Licarbas o Síqueo ( gran sacerdote de Hércules) Era el más rico de los fenicios. Sus riquezas excitaron la codicia de Pigmalión, hermano de Dido, quien hizo asesinar a Liqueo para apoderarse de sus riquezas. Pigmalión consiguió ocultar su asesinato, pero una noche la sombra de Liqueo se apareció en sueños a Dido y le contó el cruel asesinato. Dido, al despertarse, prepara su marcha, se apodera de quince naves,en las cuales recluta a todos los que odian al tirano o le temen y marcha llevándose las riquezas de su esposo muerto.
Llega a la isla de Chipre y allí rapta cincuenta doncellas que dio por esposas a sus compañeros . De aquí pone rumbo a las tierras africanas.Aquí obtiene una gran parte de terreno, cuna de la famosa Cartago.
Dido fue solicitada en matrimonio por Yarbas, rey de Getulia. Pero Dido no quería violar la fidelidad que había jurado a Siqueo, negándose a tal petición. Yarbas intentó obligarla a acceder a su petición poniendo en pie de guerra a su ejercito contra Cartago. Dido fingió acceder y pidió tres meses de tregua. Viéndose solicitada de nuevo por Yarbas, Dido se subió a un montón de leña y se mató con un cuchillo.
Lo que Virgilio cuenta sobre los amores de Dido y Eneas es pura ficción, ya que vivió 300 años antes de la fundación de Cartago.
Eneas: príncipe troyano, hijo de Anquises y Venus, famoso en la historia por su piedad y valor. Después de haber defendido Troya hasta su caída, huye durante la noche a través de las llamas llevando a su padre cargado a sus espaldas y de la mano a su hijo Ascanio, seguido por su esposa Creusa, que desapareció en la oscuridad porque Cibeles la retuvo y la incorporó al coro de sus ninfas.
Eneas se dirige a la costra donde embarca con un grupo de troyanos fugitivos. Pone rumbo hacia Quersoneso de Tracia, de aquí pasa a Delos, visita las Estrófades y Creta, donde creía que iba a encontrar su imperio prometido. De aquí embarca con rumbo a Épiro y después a Dréspano, ciudad siciliana donde muere Anquises.
Al  salir de Sicilia fue arrojado sobre las costas de África por una gran tempestad. Allí quisieron fijar su residencia sus compañeros cansados de tanto viaje, pero la voluntad de los dioses le llamaban a Italia. Los vientos le devolvieron otra vez a Sicilia, donde hizo celebrar juegos fúnebres junto a la tumba de Anquises, y desde allí partió con rumbo hacia Italia.
En Italia reinaba Latino, casado con Amata, padre de Lavinia. Esta sería dada por esposa a Eneas, siendo pues sucesor en el trono. Había quienes no estaban de acuerdo con que un extranjero ocupara el trono, como Turno, el cual se levantó en armas contra los latinos. Eneas y su ejército defendieron el Lacio. Después de mucho tiempo de lucha, los dos rivales se enfrentaron en un combate personal, del cual saldría Eneas victorioso. Así Aneas, al fin se casó con Lavinia compartiendo con ella el trono al morir Latino. Este reino sería la cuna del Imperio romano.

Pg 35
1.- Los Épodos reflejan un momento turbulento de la historia de Roma, que Horacio ve con pesimismo. Horacio no era partidario de Agusto y aunque acaba entrando en el círculo de Mecenas, no se implicará en la difusión de la ideología imperial como hace Virgilio. Las diferencia entre ellos son tanto personal como literaria.
2.- El segundo poema de Safo (pg 24) está vinculado con el de Horacio. En él vemos el mandato de un autor senil para que aprovechen su juventud las jóvenes a quienes se dirige. El argumento refleja el fluir del tiempo y cómo este arrasa la belleza. La oda de Anacreonte (pg 25) mantiene el tópico del Carpe diem, con algunas diferencias: el autor griego defiende el placer del presente; en este caso, placer de la bebida. En esta composición de Anacreonte un existe la forma imperativa y la invitación al goce aparece solo aparece en los últimos versos. En Catulo, también, se ve como el yo poético invita a la amada a disfrutar del presente sin el más mínimo planteamiento de futuro. En cambio, en Catulo, no se aprecia el recurso del fluir del tiempo como argumento que sostenga la invitación al goce.

Pg. 36
1.- En el poema pueden establecerse las siguientes partes:
  • Los dos primeros versos: situación, la siesta del poeta
  • Versos del tercero al noveno: aparición de Corina  y desnudo
  • Versos décimo a décimo quinto: descripción del cuerpo de Corina
  • Hasta el final: unión de los cuerpos y deseo del poeta de que vuelva a repetirse el encuentro
Pg.38
1.- Casio y Bruto son dos de los asesinos de César. A la muerte de éste, Marco Antonio los expulsa de Roma y tras la formación del segundo triunvirato , con Lépido y César Octaviano (Agusto) condenan a muerte a los destacados del partido de los Optimates, entre los que se encontraban tanto Cicerón como Casio y Bruto. Cicerón es asesinado, Casio y Bruto, que se habían marchado a Grecia con su ejército, son derrotados en la batalla de Filipos.

Pg 40: respuesta libre

Pg 41
1.- Medea se debate entre su condición de madre y su estado de esposa despechada ; el amor que tiene por sus hijos y sed de venganza
2.- Los constantes cambios de opinión se reflejan mediante la construcción por contraste entre los sentimientos que atenazan a Mesea. Además  de la antítesis, Séneca se sirve también de la modalidad exclamativa y del uso de abundantes interrogantes retóricas para reflejar el caos espiritual del personajes.
3.- En el texto de Eurípides, Medea muestra mayor determinación que en el de Séneca. En Eurípides se nos presenta como una mujer consciente de la brutalidad de sus actos. Séneca, en cambio, ha querido mostrar una mujer sometida a un debate interno .

Pg 43
1.- El poema es de Horario, del libro de Odas. Está escrito en época de Augusto, la edad de oro de la literatura romana. 
2.- La contención y serenidad de esta oda, la invitación a disfrutar de la vida sin desmesuras, nos retratan a un Horacio madura, satisfecho con su vida y preparado para afrontar la muerte.
3.-El poema presenta clara vinculación con diferentes tópicos literarios .En primer lugar, el texto se abre con clara referencia al tópico "Aurea mediocritas", pues llama a Delio a llevar una vida alejada de extremos . El autor también utiliza fórmulas de mandato que incita al goce de los placeres, Carpe diem; pero este Carpe diem es empleado exclusivamente en el ámbito amoroso y sexual. El tercer tópico que encontramos es el Tempus fugit, el discurrir del tiempo acerca al ser humano a la muerte que es inevitable. Este tópico es el argumento que sostiene el discurso de Horacio en favor de su comportamiento existencial . También hay que señalar cómo Horacio se vale del tópico Locus amoenus para presentar el escenario paisajístico del poema.
4.- El texto se estructura en dos partes: en la primera (hasta "las tres Hermanas te lo permitan") se desrrollasn el tópico Aurea mediocritas y las razones que lo avalan, así como la incitación al goce del presente. En la segunda parte (hasta el final), el poeta se centra en lo inevitable de la muerte y en lo perecedero de las posesiones materiales.
5.- Utiliza la segunda persona por la presencia del receptor, Delio. Aparece el vocativo y el empleo del imperativo y otras formas verbales con sentido de mandato. De esta manera el autor dota al poema de un tono exhortativo. Hay ejemplos de metáforas, metonimias, símbolos, comparaciones... Predomina el epíteto. Presencia de interrogación retórica.
6.- Respuesta libre
7.- Recoger información en la unidad teórica.
8.- a.-) Naturaleza idealizada que representa la perfección
b.-) Refugio en la naturaleza y abandono del artificio humano
c.- ) Desprecio a la masa iletrada
d.-) Incitación al goce de la juventud presente.